Дарія Чернишова (нар. 1988 року) – художниця, що проживає в Берліні. У її практиці ключову роль відіграє інтуїція. Основою її робіт є ефемерне видіння, побачене внутрішнім оком. Вона розвиває авторський метод документування своїх візуальних осяянь, доповнюючи їх записами емоцій, перекладеними на графічну мову. Процес малювання стає інструментом, який вона використовує для спостереження за здатністю розуму запам'ятовувати, зберігати, а потім відтворювати інформацію в переосмисленій формі. Її композиції поєднують абстракцію з геометричними формами і часто містять фігуративні елементи, що відсилають до її особистих спогадів. Ці аркуші нагадують таблиці, графіки, анкети або сторінки блокнота, які вона заповнює під час сеансів саморефлексії, щоб відстежувати зміни у вмісті своєї свідомості. Окрім інтересу до функціонування психіки, її увага прикута до опозиції особистого та публічного, індивідуального та соціального. Чернишова обрала малюнок на папері як основний медіум, оскільки він дозволяє їй найточніше й найшвидше фіксувати свої враження, використовуючи найпростіші матеріали. Прагнучи розширити можливості медіума, вона використовує нитки як графічний елемент, а також працює з колажем і багатошаровими поверхнями. Завдяки регулярній інтуїтивній практиці вона поступово усвідомлює і долає заборони, які накладає педантичний внутрішній критик, і ставить під сумнів правила, що походять із зовнішніх джерел. У своєму щоденнику Чернишова описує це так: «Адже я завжди знала, що мене цікавить натхнення як таке; спостерігати за цим найцікавішим станом душі, що вражає мене своєю непередбачуваністю: композиції успішно синтезуються без моєї участі, без мого пильного контролю – вони виходять з безодні підсвідомості, приваблюють мене і хвилюють. У моменти осяяння я бачу мерехтливі, але цілісні образи, природу яких не можу розгадати до кінця».

2019–,
Різна техніка на папері, кожна робота 42 х 29,7 см
Серію робіт Дар’ї Чернишової з циклу «Інтуїтивна практика», можна описати як нескінченне дослідження з декомпозиції зображення. Низка повторюваних вправ зі штрихами, кольорами та лініями, виконаних із майже ритуальною зосередженістю, постає внаслідок декодування масиву візуальної інформації, її ретельної класифікації та обробки. Кожна деталь малюнку ретельно виміряна; перед нами щільність машинного зору, ідіосинкратично закодована мова. Ми спостерігаємо за появою архіву, який документує як емоційні стани людини, так і час, глибоко вкорінений у системи хронополітичної організації й регламентації, наділений детальною візуальною граматикою.


Between Bridges, daadgalerie
24 травня–27 липня
Куратори – Сергій Климко та Віктор Нойман
2019–,
Різна техніка на папері
Серію робіт Дар’ї Чернишової з циклу «Інтуїтивна практика», можна описати як нескінченне дослідження з декомпозиції зображення. Низка повторюваних вправ зі штрихами, кольорами та лініями, виконаних із майже ритуальною зосередженістю, постає внаслідок декодування масиву візуальної інформації, її ретельної класифікації та обробки. Кожна деталь малюнку ретельно виміряна; перед нами щільність машинного зору, ідіосинкратично закодована мова. Ми спостерігаємо за появою архіву, який документує як емоційні стани людини, так і час, глибоко вкорінений у системи хронополітичної організації й регламентації, наділений детальною візуальною граматикою.


Augarten Contemporary, hoast , IG Architektur , Laurenz, Neuer Kunstverein Wien, Never At Home, Waffen Franz Kapfer, New Jörg, Ve.Sch
17 жовтня–17 грудня
Куратори: Сергій Климко, Хедвіґ Заксенхубер і Ґеорґ Шоллхаммер
